Überblick
Der Bachelorstudiengang Visuelle Kommunikation an der Universität der Künste Berlin widmet sich der gestalterischen Vermittlung von Inhalten in unterschiedlichsten Medienformaten. Mitten in Berlin verbinden Studierende experimentelle Entwurfsmethoden mit gesellschaftsrelevanten Fragestellungen und theoretischer Reflexion. Das vielseitige Angebot reicht von klassischen Grafik- und Illustrationsformen über digitale Medien bis hin zur Raum- und Ausstellungsgestaltung.
Studieninhalte
Über den Studiengang
Visuelle Kommunikation wird an der Universität der Künste Berlin als eine lebensdurchdringende, kritische und vermittelnde Disziplin begriffen, die Raum für künstlerisch-experimentelle Methoden, Forschung und gestalterische Virtuosität bietet. Das breite Studienangebot verknüpft die gestalterische Praxis mit der theoretischen Analyse visueller Kultur sowie der Arbeit mit traditionellen und digitalen Medien.
Studieninhalte & Module
Die Lehre gliedert sich in verschiedene Schwerpunktklassen und Vertiefungsbereiche:
- Grafikdesign mit allen Medien: Continuous, semesterübergreifendes Projektarbeiten zur medienübergreifenden Gestaltung.
- Illustration: Experimentelles Arbeiten mit der Zeichnung als Medium, Gestaltung von Büchern, Zeitschriften, Graphic Novels, Comics, Plakaten, Briefmarken und Animationsfilmen sowie Vermittlung traditioneller und neuer Techniken.
- Informationsdesign: Aufbereitung und Vermittlung komplexer Informationen zur Verbesserung von Verständlichkeit und Anwendbarkeit.
- New Media Class & Grundlagen New Media: Kritische, konzeptionelle und technische Auseinandersetzung mit neuen Medien im Kontext von Kunst, Gestaltung, Geschichte und Forschung.
- Gestaltung des bewegten Bildes: Untersuchung und Entwicklung künstlerisch-gestalterischer Arbeiten im Bereich Film und Animation in Zeit und Raum.
- Kommunikation im Raum: Künstlerisch-experimentelle Methoden im Entwurfsbereich für Kontexte wie Ausstellungen, Stadt und Landschaft.
- Kampagnen: Konzeption von Ideen für gesellschaftsrelevante Kampagnen.
- Geschichte und Theorie der visuellen Kultur: Wissenschaftliche Analyse visueller Phänomene.
- Grundlagen und Prozesse des Entwerfens: Verbindung praktischen Gestaltens mit forschender und hinterfragender Reflexion.
Berufsperspektiven
Das Studium vermittelt Schlüsselkompetenzen für die Vermittlung und Gestaltung visueller Phänomene in einer von Medien geprägten Gesellschaft. Es bereitet auf konzeptionelle und gestalterische Tätigkeiten in analogen, digitalen und raumbezogenen Medien vor.
Mögliche Tätigkeitsfelder umfassen:
- Grafikdesign, Illustration sowie Comic- und Graphic-Novel-Gestaltung
- Informations- und Kampagnendesign
- Film-, Animations- und Bewegtbildgestaltung
- Gestaltung von neuen Medien sowie Kommunikation im Raum (z. B. Ausstellungsgestaltung)
Besonderheiten
Für die praktische Umsetzung von Entwürfen und das Erlernen gestalterischer Techniken stehen den Studierenden fachspezifische Labore und Werkstätten des Studiengangs zur Verfügung.
Zulassung & Voraussetzungen
Auswahlverfahren/Eignungsprüfung
allgemeine Hochschulreife und künstlerische Begabung (in Ausnahmefällen ohne AHR besondere künstlerische Begabung)
Bewerbung & Fristen
Studienbeginn: nur Wintersemester