Überblick
Der Masterstudiengang Choreografie an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin bietet erfahrenen Kunstschaffenden Raum zur intensiven Weiterentwicklung ihrer kreativen Praxis. Im Mittelpunkt stehen zeitgenössische Gestaltungsansätze, gesellschaftspolitische Fragestellungen und der professionelle Austausch im Tanzbereich. Durch die Verankerung am Hochschulübergreifenden Zentrum Tanz Berlin verbindet das Studium künstlerische Forschung mit vielfältigen Vernetzungsmöglichkeiten.
Studieninhalte
Als freischaffende Choreograf*innen und künstlerische Gestalter*innen entwickeln Absolvent*innen eigene Arbeiten an der Schnittstelle von zeitgenössischem Tanz, Performance und gesellschaftlichem Diskurs.
Über den Studiengang
Der zweijährige Masterstudiengang Choreographie (maC) an der Hochschule für Schauspielkunst Berlin bietet Studierenden den Raum zur Entwicklung und Vertiefung ihrer eigenen künstlerischen Praxis. Die Ausbildung versteht Fragen nach Teilhabe, Zusammenarbeit und gesellschaftlicher Verantwortung als zentral für die zeitgenössische Choreografie und fördert den aktiven Dialog über sozialpolitische Themen. In der Auseinandersetzung mit den Arbeitsweisen anderer Künstler*innen reflektieren die Studierenden ihre eigenen Strategien und lernen, ihren ästhetischen Ansatz zu vermitteln.
Studieninhalte & Module
- Künstlerische Praxis & Strategie: Vertiefung, Erprobung und Hinterfragung eigener choreografischer Strategien sowie des eigenen Verständnisses von Choreografie.
- Sozialpolitische Reflexion: Bearbeitung von Fragen zu Teilhabe, Kooperation und gesellschaftlicher Verantwortung mit den Mitteln der Choreografie.
- Reflexion & Vermittlung: Weiterentwicklung des individuellen künstlerischen Standpunkts und Vermittlung des eigenen ästhetischen Ansatzes.
- Interdisziplinäre Praxisprojekte: Regelmäßige Erarbeitung praktischer Projekte in Kooperation mit externen Institutionen und Festivalpartnern.
Berufsperspektiven
Das Masterstudium qualifiziert für die eigenständige künstlerische Arbeit als Choreograf*in im professionellen Tanz- und Kulturbereich. Absolvent*innen sind darauf vorbereitet, fundierte ästhetische Konzepte zu vermitteln und leitende wie auch kollaborative Funktionen in künstlerischen Projekten zu übernehmen. Durch die reflexiven und vermittelnden Studienanteile eröffnen sich zudem Tätigkeitsfelder an der Schnittstelle von Kunstpraxis, Vermittlung und Kulturbetrieb.
Besonderheiten
- Anbindung an das Hochschulübergreifende Zentrum Tanz (HZT) Berlin (gemeinsam mit den Studiengängen „Tanz, Kontext, Choreografie“ und „Solo Dance Authorship“).
- Regelmäßige Kooperationen mit Partnern wie klangzeitort (Institut für Neue Musik Berlin), der Biennale Land(schafft)Kunst in Neuwerder, den Potsdamer Tanztagen und verschiedenen Tanzausbildungen.
- Einbindung spezifischer Fachgebiete wie der Medienchoreographie.
Zulassung & Voraussetzungen
Auswahlverfahren/Eignungsprüfung
Bachelor-Abschluss oder gleichwertiger Studienabschluss an einer Universität, Fachhochschule oder Kunsthochschule bzw. Nachweis einer beruflichen Qualifikation und Fähigkeiten, die denen eines Hochschulstudiums typischerweise entsprechen, besondere künstlerische Begabung und tänzerische Fähigkeiten, öffentliche Präsentation eigener choreographischer Arbeiten sowie angemessene Kenntnis der deutschen Sprache (Niveau B2)
Bewerbung & Fristen
Studienbeginn: nur Wintersemester